Le Peintre dans son atelier

Le peintre dans son atelier est le scénario à partir duquel la mise en scène de la peinture se donne à voir, en même temps qu'elle se cache, dans une mise en abîme plus ou moins complexe de la relation entre sujet et objet. Dans le cadre du tableau : le regard du peintre sur son travail, sur son sujet, et sur le spectateur. Dans le hors champ : le spectateur, qui doit trouver la distance juste, celle où le tableau se révèle. Sans ces regards croisés, pas de tableau, pas de peinture. Comme un film, un tableau n'existe que lorsqu'il est vu.
Des tableaux phares (Vélasquez, Courbet, Matisse) montrent les ruptures d'un processus historique sans cesse remis en mouvement. La matrice figurative du peintre dans son atelier élabore le scénario de la représentation. Quelle connaissance, avec quels moyens narratifs, quel décor, quels personnages, dans quel contexte, historique, moral et politique ?
Le cinéma nous permet de penser cette évolution, qui passe par un questionnement de l'atelier en tant qu'espace-temps du scénario de la représentation.