Ombre 影 [Kage]

Hako, trente ans, rencontre un homme qui lui révèle être son père en même temps qu’il enregistre l’instant en direct avec sa caméra. Dans une ambiguïté entretenue entre documentaire et fiction, Naomi Kawase saisit l’envers de ce qu’elle avait filmé douze ans avant dans Dans ses bras, qui partait à la recherche de son père.

Avec Ombre, une fiction qui a tous les atours d’un film tourné sur le vif dans la tradition du cinéma direct, la réalisatrice parvient pour la première fois à montrer le père à l’image. Le récit de ce film court et dense est d’une simplicité émouvante. Une jeune femme rencontre pour la première fois un homme qui lui dit être son père. Les images de la fille sont celles que l’homme filme. Caméra subjective du père. Ils se parlent, l’émotion est vive, les voix fragiles, le visage de la fille illuminé de sourires et assombri de larmes.
Mais le dispositif imaginé par Naomi Kawase réserve une surprise qui décale l’intensité de la scène. Aux images tournées par le père s’ajoutent soudainement des images tournées par une deuxième caméra. Caméra subjective de la réalisatrice. Le film se dédouble, le père entre dans le champ. Cette mise en abime agit paradoxalement. Plutôt que de relativiser la charge émotionnelle de la rencontre, elle lui confère une vérité plus abstraite, une façon d’authentification de la scène originelle du film.
Magistralement mise en scène en un jour de tournage et en totale improvisation (le jeu de l’actrice Hako est remarquable), Kage exprime à la manière d’un documentaire la vérité du désir de la réalisatrice, de son fantasme de rencontrer pour de vrai son père, fût-ce par le truchement d’une réelle mise en scène de celui-ci.