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Mathieu Amalric, l'art et la matière

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Sur le tournage ou à en causer, Mathieu Amalric prépare Barbara, le film consacré à la chanteuse mythique avec l’incroyable Jeanne Balibar. Avec André S. Labarthe et Quentin Mével, il évoque ses précédentes réalisations et esquisse la présence d’une autre Barbara, celle qui connaît les images fantomatiques d’un chef d’orchestre, Vladimir Jurowski, filmé en noir et blanc pour les musiciens, Barbara Hannigan. Autour de cet acteur-réalisateur vif-argent, amoureux constamment attentif, il y en a beaucoup ...

My Name Is Elia Kazan

André S. Labarthe, Danielle Anezin • France • 2018 • 60 minutes • Noir & Blanc

En 1971, Labarthe et son équipe s'entretiennent avec Elia Kazan, mais suite au - premier - arrêt de Cinéastes/Cinéma, de notre notre temps, les images restent à l'état de rushes. Danielle Anezin, compagne et monteuse d'André S. Labarthe, termine aujourd'hui ce tout dernier volet de la série.

Rouben Mamoulian, Lost & Found

André S. Labarthe • France • 2016 • 55 minutes • Noir & Blanc

1965. Nous allons sonner à la porte de la maison de Beverley Hills où un cinéaste oublié semble passer son temps à se souvenir. Il s’appelle Rouben Mamoulian. Il ne tourne plus depuis 5 ans, mais le cinéma n’en a pas pour autant cessé de l’habiter.

Reminiscences of Jonas Mekas

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André S. Labarthe confie une mission impossible à Jackie Raynal : réaliser un portrait sur un cinéaste qui n’a de cesse de faire des autoportraits. Que filmer de Jonas Mekas qui n’ait pas déjà été immortalisé sur la pellicule ? Jackie Raynal délivre une tentative prodigieuse.

Japanscope, panorama de la nouvelle Nouvelle Vague

André S. Labarthe, Philippe-Emmanuel Sorlin • France • 2014 • 52 minutes • Couleur

On sait grâce à la collection Cinéma, de notre temps, que la Nouvelle Vague française des années 1960 n’a duré que très peu d’années. Face à ce bilan historique, qu’en est-il de la Nouvelle Vague Japonaise des années 1990 ? Est-ce la même histoire qui s’est rejouée ?

Benoît Jacquot, le dernier sphinx

Philippe-Emmanuel Sorlin, André S. Labarthe • France • 2014 • 60 minutes • HD • Couleur

En avril 2014, Benoît Jacquot disparaît soudainement en plein tournage de Le Journal d’une femme de chambre. Philippe-Emmanuel Sorlin, convoqué par André S. Labarthe, part à sa recherche au sud de l’Italie. S’ensuit une discussion sur la cinéphilie, le cinéma et la vie.

La Photo

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Cinq, voire six variations sur un thème. Des tenants de la cinéphilie contemporaine commentent et interprètent une même photo : celle prise par Man Ray vraisemblablement à la fin des années 1960 et qui réunit Roberto Rossellini, Henri Langlois et Jean Renoir. Langlois entre Renoir et Rossellini : une photo pour raconter et résumer l’histoire de la Cinémathèque Française. "Novembre 2013. André S. Labarthe, dit "ASL" (ou encore "l'homme au chapeau"), écrit à son ami Jean-Luc Godard pour lui proposer ...

Adolfo Arrietta [Cadré - Décadré]

André S. Labarthe • France • 2014 • 60 minutes • Couleur

Jean Narboni, historien et critique, et Adolfo Arrietta, cinéaste français d’origine espagnole, passent en revue la carrière cinématographique de ce dernier lors d’une rencontre à Montreuil. André S. Labarthe les cadre et les filme, tout en participant à la discussion.

Michel Gondry (Courir après)

André S. Labarthe • France • 2013 • 60 minutes • HD • Couleur

Des centaines d'amateurs anonymes se rassemblent en petits groupes autour de l'écriture d’un scénario qu'ils mettent en scène et filment en tourné-monté dans des décors en carton-pâte : tel est le principe de l'atelier créé par Michel Gondry en mars 2011 au Centre Pompidou. À l'occasion du déménagement de l'usine à Aubervilliers, André S. Labarthe filme une drôle de bande composée de Michel Gondry et de ses collaborateurs, qui se plient aux règles imposées par le cinéaste. Un film de Gondry c'est ...

Diourka, à prendre ou à laisser

André S. Labarthe, Estelle Fredet • France • 2012 • 69 minutes • Couleur

Diourka Medveczky, d’origine hongroise, est d’abord sculpteur. Après son mariage avec Bernadette Lafont, dans les années 1960, il se met au cinéma. Au début des années 1970, il cesse son activité artistique et se retire dans les Cévennes. Estelle Fredet et Labarthe sont allés lui rendre visite.

Portrait d'Otto Preminger

André S. Labarthe • France • 2012 • 60 minutes • Couleur

Ce documentaire d’archives et d’entretiens dresse le portrait d’Otto Preminger, cinéaste idolâtré puis délaissé par ceux qui l’encensaient. Otto Preminger revient sur ses débuts de metteur en scène au théâtre en Autriche, son arrivée à Broadway avant-guerre, ses premiers films à la Fox sous le règne de Darryl Zanuck.

No Comment

André S. Labarthe • 2011 • 50 minutes • Couleur

Comment aborder Film Socialisme de Jean-Luc Godard, sorti en 2011 ? Par sa face maritime ou continentale, son versant historique ou politique ? Sous la houlette d’André S. Labarthe et du collectif Independencia, plusieurs critiques, images à l’appui, échangent autour du film et tâchent de relever le défi que semble nous adresser Godard : faire le cinéma de demain, écrire l’histoire de demain. Deviser seul face à l’écran (Philippe-Emmanuel Sorlin), être interviewé (Jean Douchet), dialoguer (Yannick ...

Victor Erice : Paris-Madrid allers-retours

Alain Bergala • France • 2010 • 73 minutes • Couleur

Le cinéaste espagnol, auteur de L’Esprit de la ruche, Le Sud et Le Songe de la lumière, se réclame volontiers d’une tradition qui est celle du cinéma des origines telle que l’a restaurée et prolongée le cinéma moderne. "Une des premières vocations du cinéma a été la reproduction de la réalité. J’aime beaucoup la ligne qui commence avec Louis Lumière, Vigo, Renoir, puis les cinéastes de la Nouvelle vague, Godard, Rohmer, Eustache surtout. Pialat aussi. Je me situe dans cette tradition." (Victor ...

Blue Lady Revisited

DVD

En 2008, vingt-cinq ans après sa création à Venise, Carolyn Carlson revisite ce même solo, qu’elle transmet au danseur finlandais Tero Saarinen, à nouveau sous l’œil d’André S. Labarthe. De ce mouvement de transfert vers un corps autre, jeune et masculin, le réalisateur épie toutes les traces, tout ce qui fait d’un danseur l’instrument d’une idée en même temps qu’un monde à part.

Portrait de mon père, Jacques Barratier

Diane Baratier • France • 2009 • 52 minutes • Non spécifié • Couleur

"Un jour où mon père interviewait Jean-Baptiste Thierrée, j'ai décidé de laisser tourner la caméra entre les prises, et c'est de là qu'est née l'idée du portrait. André S. Labarthe, qui dirige la collection Cinéma, de notre temps, voulaire produire un film sur mon père depuis longtemps. Il m'a proposé de mettre en avant la relation père-fille, ce qui n'avait jamais été fait pour la série." (Diane Baratier)

Nico Papatakis

Timon Koulmasis, Iro Siafliaki • France • 2009 • 45 minutes • Vidéo HD • Couleur et Noir & Blanc

Ce film propose un portrait radical de Nico Papatakis, cinéaste français d’origine gréco-abyssinienne. Éternel exilé, ce jeune homme de 90 ans est l’auteur de cinq films seulement. Cinq films qui font, chacun, l’effet d’une bombe lors de leur sortie. Cinq films qui constituent une oeuvre personnelle qui ne semble influencée par personne et n’a été, semble-t-il, imitée par personne. Poursuivi pour ses engagements militants pendant la guerre d’Algérie, ami de Jean Genet et producteur de John Cassavetes, ...

Le Système Moullet

André S. Labarthe • 2009 • 60 minutes • DVC Pro HD

À l'occasion d'une série d'entretiens avec Emmanuel Burdeau et Jean Narboni, Luc Moullet donne un aperçu concret de sa méthode de travail. Le cinéaste analyse les conditions de production de ses films avec un humour et une grande précision qui n'échappent pas au regard de Labarthe. "Le film n'est pas officiellement un autoportrait, comme ce fut le cas avec Chantal Akerman, mais Moullet est parvenu à se servir de tous ceux qui s'agitaient autour de lui, Emmanuel Burdeau, Jean Narboni, l'équipe technique ...

Carolyn Carlson, Blue Lady Revisited

André S. Labarthe • France • 2008 • 72 minutes • Couleur

Selon un procédé très "Labarthien", le réalisateur réutilise le matériel d'un de ses films précédents pour en créer un autre. Un travail analogue à celui de Carolyn Carlson, qui transmet son solo Blue Lady à un jeune danseur, Tero Saarinen, 25 ans après sa création.

Soleil cou coupé

DVD

Quelques réflexions et une hypothèse à propos de l’invention du Gros Plan.

Bernadette Lafont, exactement

VOD

Ce film est un "portrait" de l’actrice Bernadette Lafont, qui a fait ses débuts au cinéma en 1957, avec le premier film de François Truffaut, Les Mistons, puis s’est passionnée pour le théâtre depuis La Comtesse sanglante en 1978. Comment aborder la carrière diversifiée de cette comédienne atypique ? C’est au gré de sa parole en mouvement que ce film se développe, ponctué par des extraits des archives de l'Ina et de ses films. Ce film a choisi de montrer la vitalité de cette actrice, non pas selon ...

Otar Iosseliani, le merle siffleur

DVD

VOD

Son regard est libre, léger, décalé et souverain. Otar Iosseliani, réalisateur inclassable, presque insaisissable, est en train de réaliser un nouveau film, Jardins en Automne. Julie Bertuccelli a décidé de suivre son mentor et ami dans sa nouvelle création, de l’accompagner dans son étrange jeu de piste. Le film donne à voir le travail de mise en scène du poète géorgien et nous fait partager ses doutes artistiques. Ainsi, Otar Iosseliani, cinéaste burlesque et satirique, nous entraîne dans sa ...

Le Home Cinéma des frères Dardenne

Jean-Pierre Limosin • France • 2006 • 57 minutes • Super 8 mm • Couleur

La parole-cinéma des frères Dardenne, imprimée sur l’incandescence du Super 8 dans la ville de Seraing, ville de leur adolescence, décor de leur film, ville qui fut réellement incandescente avant la fermeture des hauts fourneaux.

Jean Rouch et Germaine Dieterlen

DVD

En décembre 2003, Jean Rouch se rend au Mali, en pays Dogon. Depuis la mort de Germaine Dieterlen avec qui il tourna les cérémonies du Sigui et plusieurs films sur les rituels funéraires, Jean Rouch souhaitait ardemment que des funérailles traditionnelles lui soient célébrées comme ce fut le cas pour Marcel Griaule (chef de la mission Dakar - Djibouti en 1931) qui révéla le peuple Dogon. Jean Rouch, fils spirituel de Marcel Griaule retrouve ainsi à Sangha les fils des informateurs avec qui Germaine ...

Simenon Maigret, le discours de la méthode

André S. Labarthe • France • 2003 • 26 minutes • Couleur et Noir & Blanc

Maigret et Simenon, sont-ils interchangeables ? Claude Chabrol dialogue avec Labarthe sur la figure du mythique commissaire du Quai des Orfèvres et de ses imitations, conversation caustique entrelacée par des images d’archives de l’écrivain belge. Un film conçu comme un polar et réalisé pour la chaîne thématique 13e Rue.

Abel Ferrara : Not Guilty

DVD

VOD

Abel Ferrara : Not Guilty est le portrait d'un animal sauvage en liberté, d'un cinéaste hors normes, des plus politiques, dont l'unique obsession est de tourner coûte que coûte. Son refus du système, sa marginalité ont écarté d'emblée toute approche conventionnelle : il n'y a pas de questions-réponses, pas d'entretiens. La rencontre improbable entre Ferrara et le cinéaste iranien Rafi Pitts témoigne de son isolement dans une Amérique plus concernée par ses rêves que par ses auteurs. Cinéma de notre ...

Où gît votre sourire enfoui ?

DVD

VOD

Jean-Marie Straub et Danièle Huillet commentent leur dix-huitième film Sicilia ! devant des étudiants. Une leçon de cinéma. Pedro Costa a choisi de filmer Danièle Huillet et Jean-Marie Straub dans le cadre d'un atelier qu'ils ont animé au Fresnoy, près de Tourcoing, dans le tout jeune Studio national des arts contemporains. Danièle Huillet est aux manettes. Jean-Marie Straub arpente la salle de montage. Tous deux discutent et commentent, dans un va-et-vient constant entre théorie et artisanat, le ...

John Ford et Alfred Hitchcock

André S. Labarthe • France • 2000 • 52 minutes • 16 mm • Couleur et Noir & Blanc

Rencontre avec deux grands maîtres du cinéma américain. Deux leçons de cinéma qui en expriment toute la diversité. Magistral. "Nous ne pouvions imaginer réputations plus opposées que celle de Ford et d'Hitchcock, ni cultures plus différentes. Le premier aurait pu être le petit-fils de Walt Whitman ou de Fennimore Cooper. Le second s'est présenté comme le descendant direct d'Edgar Poe ou de Lewis Carrol. L'un et l'autre incarnent la maturité et la diversité du cinéma américain. C'est à cela que ...

Artaud cité, atrocités

DVD

"En janvier 1947 sur la scène du Vieux-Colombier, Artaud donne l’ultime représentation de son Théâtre de la cruauté : une scandaleuse et mémorable conférence où, pour s’incarner, il se déchire et "s’accouche" devant un public médusé. Artaud serait-il mort avant d’être né ? Ses Œuvres complètes seraient-elles le récit de sa naissance à tous les stades de la gestation ? Telle est l’hypothèse sur laquelle Labarthe bâtit son portrait. Un portrait non chronologique et structuré, plutôt que par sa vision ...

Une journée d'Andreï Arsenevitch

DVD

Andréi Tarkovski commente, dans son "journal" de 1986, les images prises lors de l'arrivée à Paris de son fils, Andrioucha, qui, enfin, avait eu le droit de le rejoindre en France : "J'y ai un air monstrueusement emprunté, peu naturel, je retiens mon émotion et je répète des sottises... Larissa (sa femme) aussi n'est pas mal, elle monologue, profère des paroles en forme de toast, rit et pleure en même temps..." C'est à partir de cette journée très russe que viennent se greffer les évocations, les ...

Takeshi Kitano, l'imprévisible

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Le titre secondaire de ce film de la série Cinéma, de notre temps est constitué de quatre caractères chinois (shin-shutsu-ki-botsu) qui signifient quelqu'un qui sème la confusion chez les dieux et chez les diables, quand l'un apparaît, l'autre disparaît. Nous l'avons plus prosaïquement traduit par "l'imprévisible". Imprévisible, toujours surprenante est la caractéristique première du cinéaste Takeshi Kitano, surtout dans une conversation avec Shiguéhiko Hasumi, philosophe, essayiste, président de ...